Lunes 22 de Septiembre de 2014
La Cineteca Nacional rinde tributo a Sofía Loren
» Ocho filmes conforman el programa "Sofía Loren en México", organizado en el marco de la visita de la actriz a nuestro país
» El ciclo se lleva a cabo gracias al apoyo de la Fondazione Cineteca di Bologna, Cinecitta Luce y el Instituto Italiano de Cultura
Poseedora de una belleza mediterránea y exuberante, Sofía Loren alternó con las más grandes luminarias de la cinematografía mundial. Luego de más de 100 películas y hacerse merecedora de más de 50 premios internacionales, la actriz romana se ha erigido como un icono de la Italia contemporánea. Ganadora del primer premio Óscar para un actor o actriz protagónica de habla no inglesa, prevalece hoy día como un ejemplo fehaciente de la universalidad del arte fílmico.
A manera de homenaje a una de las leyendas del cine internacional, la Cineteca Nacional ha organizado el ciclo "Sofía Loren en México", conformado por ocho películas que se exhibirán del 19 al 28 de septiembre. El programa se lleva a cabo gracias al apoyo de la Cinecitta Luce, el Instituto Italiano de Cultura y la Fondazione Cineteca di Bologna, que facilitó una copia de la versión restaurada de Matrimonio a la italiana (1964).
Dirigida por Vittorio De Sica, Matrimonio a la italiana significó para Loren la nominación en 1964 al premio Oscar como mejor actriz protagónica, asimismo, la cinta compitió por la categoría de mejor película extranjera en 1966. La historia gira en torno a una joven que trabaja en un prostíbulo debido a sus necesidades para sobrevivir. Ahí conoce a un burgués, con quien comienza a vivir. Al inicio, la felicidad define su relación, sin embargo, el egoísmo de él se interpondrá en el camino. Ambientada en el Nápoles de la posguerra, la película exhibe un cruento realismo capaz de transmitir emociones universales.
El trabajo con el legendario cineasta Vittorio De Sica a partir de 1954, representó para la actriz el inicio de su carrera oficialmente con el nombre de Sofía Loren, pues su nombre original es Sophia Villani Scicolone.
El ciclo también incluye Lástima que sea una canalla (Alessandro Blasetti, 1954), en la cual un taxista se enamora de una joven y atractiva ladrona, hija de un veterano carterista, con quien vive una serie de divertidas aventuras que terminan volviéndolo su cómplice. En esta exitosa comedia, la italiana nacida el 20 de septiembre de 1934, se reúne por primera vez con Marcello Mastroianni, su compañero en una docena de filmes y también figura mítica del cine italiano. A partir de entonces, Loren contó con una popularidad que traspasó las fronteras haciéndola recaer en Hollywood para protagonizar cintas como Orgullo y pasión (Stanley Kramery, 1957) junto a Frank Sinatra y Cary Grant.
En Pan, amor y Sofía (Dino Risi, 1955) filme protagonizado junto con De Sica y galardonado por el Festival Internacional de Cine de Berlín y los premios David di Donatello en 1956, se relata cómo un mariscal regresa a su hogar en Nápoles y lo encuentra ocupado por una atractiva habitante que se dedica a la pesca. Ante la posibilidad de ser expulsada, la mujer hará gala de sus encantos para seducirlo. Esta historia pertenece a la saga de comedias italianas (Pan, amor y fantasía, de 1953, y Pan, amor y celos, de 1954).
La consagración definitiva de Loren llegaría en 1960 con su participación en Dos mujeres (Vittorio de Sica). Este trabajo le valió varios premios, entre ellos el Óscar como mejor actriz protagónica en 1962, el primero otorgado a una actuación de habla no inglesa. En este largometraje, inspirado en una novela de Alberto Moravia, De Sica y Cesare Zavattini (entre los principales artífices del neorrealismo italiano), se observa la historia de una mujer y su hija adolescente, quienes cerca del fin de la Segunda Guerra Mundial recorren el paisaje italiano escapando de los bombardeos de los Aliados.
Durante los años 60, Sofía Loren lució como un signo de la identidad toscana merced a su protagonismo en la gran pantalla. En esa década participó en alrededor de 20 proyectos. Uno de ellos es Ayer, hoy y mañana (Vittorio De Sica, 1963), comedia ganadora del Óscar a la mejor película en lengua extranjera de 1965. En esta ocasión, su talento actoral se refleja en la interpretación de tres mujeres italianas, muy distintas entre sí. Una de ellas, en la posguerra, lo sacrifica todo por su numerosa familia; otra, es una dama apasionada por los automóviles de lujo, y finalmente una prostituta en cuyas manos se encuentra la senda moral de sus clientes.
Arabesque (Stanley Donen, 1966) es una muestra de la colaboración internacional de Loren. En este filme un experto en jeroglíficos que investiga un código en pro de la paz mundial, se ve involucrado en una lucha interna en Medio Oriente. A pesar de correr peligro, mantendrá su objetivo acompañado de una guapa espía. Esta pieza de suspenso y acción fue reconocida con un premio BAFTA para la fotografía de Christopher Challis, cuyas elegantes imágenes quedaron fuertemente marcadas por el estilo pop sesentero.
De la época de los setenta se presenta Un día especial (Ettore Scola, 1977), película nominada a dos premios Óscar en 1977. Con las memorables actuaciones de Sofía Loren y Marcello Mastroianni, la conmovedora cinta ambientada en el histórico 6 de mayo de 1938, es una fuerte reflexión sobre la interiorización del fascismo.
El ciclo "Sofía Loren en México" abarca proyectos realizados en distintas épocas, desde los cincuenta hasta los noventa. Muestra de ello es Caprichos de la moda (Robert Altman, 1994), en la cual se cuenta cómo tras el asesinato de una personalidad durante el evento más importante del mundo de la moda en París, todos los participantes resultan sospechosos. Sofía Loren sobresale por protagonizar un sensual striptease junto a su galán eterno, Marcello Mastroianni, en remembranza al filme Ayer, hoy y mañana. La película estuvo nominada al Globo de Oro por mejor actriz de reparto en 1995.
Información | Prensa Cineteca Nacional